En exposición

Cabeza de mujer

Vallauris, 9 de mayo de 1951

Arcilla blanca cocida, torneada, asas torneadas aplicadas; incisa, pintada con engobes y óxidos

36,5 x 25 x 19 cm

Museo Picasso Málaga. Donación de Christine Ruiz-Picasso MPM1.72

En 1951, Picasso continuaba su fructífera etapa de experimentación con la cerámica en la fábrica de Madoura de Vallauris, un antiguo centro alfarero en el sureste de Francia. Los propietarios de Madoura, Suzanne y Georges Ramié se convirtieron en anfitriones de Picasso en este arte primigenio. Allí aprendió las técnicas tradicionales y exploró nuevas formas de hacer, transformando objetos utilitarios y dotándolos de un nuevo significado, en ocasiones combinando la tradición clásica, arte popular y modernidad. Mediante engobes azules, verdes y negros Picasso convirtió el cuello Cabeza de mujer en un tocado femenino, la panza en un rostro y las asas en posibles trenzas o elementos ornamentales, toda esta intervención plástica revela el juego visual de Picasso de convertir artefactos en figuras poéticas.

«Esta mezcla de los efectos de la pintura y escultura se había producido gracias al deseo de Picasso de expresarse simultáneamente en más de un medio y de reducir las barreras convencionales existentes entre éstos».

PENROSE, Roland. Picasso, su vida y su obra, Barcelona, Argos Vergara, 1981, p. 335.

Retrato

Fauno sentadoCabeza de cabra

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«La forma de este jarrón de cuello alto y doble asa se solía hacer a mano en la fábrica de cerámicas Madoura. La pieza, de arcilla blanca torneada, ha sido incisa y pintada con engobes que le han dado los tonos verdes, azules y negros que vemos. Picasso, respetando la forma previa del objeto, ha empleado el cuello, la panza y el pie como base de su diseño. Con la aplicación de engobes ha sido fácil convertir el cuello en un peinado de dos alturas. También la panza redonda y la base de la pieza se han transformado lógicamente en la cara y el cuello de una mujer. El artista ha respetado las tres unidades que componen el jarrón, dejando que cada parte del objeto corresponda a una parte de la fisonomía de la mujer pintada. Aunque este jarrón de forma desacostumbrada con dos asas era un modelo habitual de Madoura, es también una versión exagerada de una vasija zoomorfa que Picasso diseñó a finales de los años cuarenta y empleó a menudo para representar aves o grandes rostros aviares; el Museo posee un ejemplo (Buho con cabeza de fauno). La transformación de estas cerámicas de forma peculiar en figuras humanas o animales muy conocidos convierte su morfología funcional en poesía visual».

Texto:
GIMÉNEZ, Carmen (ed). Colección Museo Picasso Málaga. Málaga: Museo Picasso Málaga, 2003, pp. 382-383.

1951